Bögensind zurück, und diesmal schließen sich die Erwachsenen ein. Was die Bugästhetik betrifft, sind wir von 2 Teilen, um die Geschichte des Bogens und die berühmten Designer von Bogenkleidern vorzustellen.
Bögen stammten in Europa während der "Schlacht am Palatin" im Mittelalter. Viele Soldaten benutzten Seidenschals um den Hals, um die Kragen ihrer Hemden zu reparieren. Die Modebereich Louis Xiv bemerkte, dass dann eine Fliege entworfen wurde. Diese Art von Fliege wurde schnell von Frankreich nach England eingeführt und dann nach Europa ausgebreitet und wurde zu einem Symbol für Adel und Eleganz.
Im 17. Jahrhundert war der "Barockstil" sehr beliebt, Damen und Herren beginnen, ihre Kleidung mit handgefertigten Spitzenbändern zu dekorieren. In dieser Zeit wurden Bögen verwendet, um Seiden- und Satinkleidungsstücke, königliche Uniform, militärische Ehrenmedaillen, Goldschmuck usw. zu dekorieren.
Im 18. Jahrhundert fegte der "Rococo -Stil" nach Europa, und diese Zeit war auch das "glorreiche Zeitalter" der Bogendekoration. Von Louis XIVs Biege mit der Schmuckkollektion von Königin Marie waren Bows schon immer einer der beliebtesten Stile europäischer königlicher Familien.
Im 20. Jahrhundert tauchten die Bögen in den Werken vieler Designer auf. Bögen sind nicht nur eine Ausstellung von Frauen und Charme von Frauen, sondern auch eines der beliebtesten Designelemente von Modedesigner. Unterschiedliche Marken haben unterschiedliche Interpretationsstile.
In den 1950er Jahren verursachte Jacques Fath, eine der drei Modeführer Frankreichs, seine Frühlingsausstellung von 1950 zu einer großen Sensation. Jacques Fath's ist nicht auf Bugform in seinen Designs beschränkt, sondern integriert seine Abstraktion in die Mode. Dies legte auch den Grundstein für den Bogen, ein dauerhaftes Designelement in der Mode zu werden.
Gabrielle Chanel hatte auch ein besonderes Gefühl für Schleifen. In ihren Entwürfen symbolisierten Bögen Eleganz und Adel.
Im Jahr 1927 wurde Elsa Schiaparellis berühmtes Werk "Visual Bow Strick -Pullover" geboren. Dieses Design war eine mutige Innovation, die den Bogen aus einer dreidimensionalen Form in eine flache zweidimensionale Dekoration verwandelte.
Das Bogenelement war in der gesamten Geschichte von Christian Dior, von High Fashion bis hin zu Parfümverpackungen, die die Eleganz und Verspieltheit des Bogens perfekt kombiniert.
Cristóbal Balenciaga beschreibt die weibliche Figur gerne als Schmetterling mit sich ausbreitenden Flügeln. Durch verschiedene Strukturen und Linien sind die Modelle in diesen riesigen verstecktKleid, als ob sie jederzeit hoch fliegen könnten.
Bisher sind Bögen, die Romantik, Niedlichkeit und Eleganz symbolisieren, Bögen immer noch eines der gängigen Elemente im modernen Frauenkleidungsdesign. Sie verändern ständig ihren Erscheinungsbild unter den Bereichen der Designer und spielen eine wichtige Rolle bei der Ästhetik des Kleidungsstücks.
Rei Kawakubo (Comme des Garçons) hat ein besonderes Gefühl von Bogenelementen. Ihr Stil ignoriert Regeln und brechen Traditionen. In der Frühlings- und Sommerausstellung 2022 präsentierte sie Bogen in Form von Drucken und dreidimensional. Auf diese Weise löscht sie sich von der traditionellen Art, die Form der gedruckten Schleifen, und 3D-Bogen zu übertreiben, einen starken visuellen Einfluss. Drucken oder dreidimensionale Sticketechniken werden verwendet, um große Bereiche mit Schleifen, Blüten, Blättern und anderen Mustern auf einer einfachen Silhouette zu dekorieren. Das wiederholte Druck des 3D-Bogens und das "zweidimensionale" Harzhaarstyling haben einen starken visuellen Einfluss.
Giambattista Valli war ein berühmter Designer von Ital und baute 2004 eine Marke mit seinem Namen. Bögen, Tüll, Rüschen, Taillenbänder und 3D -Blumendekorationen sind die charakteristischen Elemente von Giambattista Valli. Die Entwürfe von Giambattista Vallis verwendet den klassischen großen Bogen und glatte Linien, die voller künstlerischer Sinne sind. Das Spleißen von Gaze und Blumenblumen ist geschichtet und verleiht den Menschen ein dunstiges und verträumtes Gefühl. Das Design mit Schwarz schafft eine stetige und mysteriöse Atmosphäre. Das solide Rosa macht das Kleid einfacher und eleganter. Das Kleid entwirft mit süßem Bogen und übertriebenem Hem hat die Herzen des Publikums für seine visuelle Anziehungskraft gewonnen. Die meisten Muster erfolgen in Form von Blumen und Spitzenstoffen, die einen harmonischen und einheitlichen Effekt erzeugen.
Alexis Mabille ist eine berühmte Marke, die 2005 von Designer Alexis Mabille gegründet wurde. Der Bogen ist das beste Symbol für diesen jungen Designer. Er sagte, dass die "Fliege" ein Symbol für ein neutrales Konzept ist, das nicht nur mit den Fliegen der Männer verbunden sein kann, sondern auch die weibliche Eleganz ausdrücken kann. In Alexis Mabilles Herbst- und Winterserie 2022 2022 erscheinen die Bögen an verschiedenen Orten auf der Kleidung: auf den Schultern von schulterfreien Kleidern und Anzug Jacken, an den Seiten der Spitzen-Overalls und auf der Taille vonAbendkleider. Der Designer verwendete Gaze und Satinstoff und stellt die Bugform in der Kleidung her, und das Bogendesign fügte dem eine romantische Atmosphäre hinzuKleid.
Die Herbst- und Winterserie 2022 von Ming Ma heißt "Dream Back to New Romance", das von der "neuen romantischen Kulturbewegung" inspiriert ist, die in den frühen 1980er Jahren in England entstanden ist. Der Designer behauptet das Spirituelle von Free selbst. Auf der Grundlage der europäischen klassischen Kultur integriert dieses Design die mysteriöse orientalische Ästhetik, kombiniert wunderschöne Stil und neutrale Schönheit und eröffnet ein neues Kapitel mit moderner Modesprache.
Postzeit: Jan.-9-2024
